Арт студия

Заслуженного художника

Колотилова

Александра Афанасьевича

Современное искусство охватывает небольшое временное пространство. Это работы созданные несколько десятилетий назад и работы теперешнего времени. В наше время современное искусство - это искусство, начинающееся с 1970 года. Стоит отметить, что 1970 год - переломный год в истории искусства. Именно в этом году началась эпоха "постмодерна" и "постмодернизма". Искусство более раннего периода имело больше художественных направлений, чем теперешнее. Но современное художество имеет ярко выраженную социальную ориентацию. Мастеров в наше время гораздо больше, чем в предыдущие века. Кроме того, творцы имеют более широкие возможности, в том числе, и технические.
К современной живописи можно отнести и течение поп-арт. Оно существовало до конца 60-х годов. Это течение основали три художника, учившееся в Лондоне. Поп-арт ориентировалось на новую образность, которая создавалась рекламой и средствами массовой информации. Считается, что данное течение было предвестником дизайна. Поп-арт нарушал традиции и нормы. В этом и была его особенность. Яркими представителями поп-арта стали Рой Лихтенштейн, Энди Уорхол и Том Вессельман.
К современной живописи относят фотореализм. Это течение возникло в США, в самом начале появления современного искусства. Это направление невозможно представить без фотографии. Фотореалисты творили свои образы при помощи камер, а потом переносили изображение на полотно. Основной мыслью фотореализма было то, что движение должно быть заморожено во времени. Проще говоря, фотореализм - это имитация фотографии на холсте. Яркими представителями данного течения можно назвать Роберта Бернарди, Бернарда Торренса, Тони Брунелли, Рафаэллу Спенс, Имана Малеки.
Термин фотореализм в основном использовали В США - родине этого направления. А вот в Европе фотореализм называли гиперреализмом.
Гиперреализм был основан, чтобы доказать нам, что реальности не существует. Существует лишь наше представление о ней. Иногда фотореализм называет последователем поп-арта.
Еще одним направлением современной живописи является гиперманьеризм (анахронизм). Возникло это течение в Италии, а продолжило свое существование во Франции. Анахронизм - это нарушение временного правдоподобия, хронологическая неточность.
Анахронистов называли стилистами. Они пытались внести в современные творение элементы старины. Основой творений мастеров становились концепции, идеи, цитаты прошлого. Творцы создавали уникальные художественные миры. Последователи этого направления: Карло Мария Мариани, Жерар Гаруст, Омар Галлиани, Стефано ди Стасио.
Граффитизм ("искусство подземки") - течение американской живописи. Особенностями этого направления стали яркая фантазия, буйное представление, элементы городской субкультуры. Самими известными живописцами-граффистами считают Жан-Мишель Баскию, Кейт Херинг, Джона Матоса, Леонара Макгара и Кенни Шарф.
Интересной страницей современного искусства прошлого столетия стал московский концептуализм. Основными компонентами этого направления стали абсурд, формы, лишенные смысла. В своем творчестве концептуалисты намекали на искусство без идеологии, на искусство которое невозможно ограничить политикой. Художники искали образ, который бы вписался в русский пейзаж или был частью этого пейзажа. Яркие представители московского концептуализма, Николай Подлисский и Константин Батынков, проводили долгие творческие поиски. Они то построили башню из сена, которая напоминала Вавилонское творение и сфотографировали момент творения. То слепили армию снеговиков и фотографировали их в разных ракурсах, пока те не растаяли с приходом весны.
Течением современной живописи 80-х годов стал апт-арт. Это направление по праву называют "квартирным искусством". Ведь выставки проходили именно в частных квартирах. Художники не были чистыми живописцами. В своих работах они использовали всякий хлам, старые плакаты. Композиции размещали в тусклых помещениях, чтобы показать всю убогость советской жизни позднего периода.
Яркой страницей современной живописи стали Новые дикие. Они противостояли минимализму и концептуализму. Художники основывалась на творениях старших живописцев, обновляли художественное видение, иногда прибегали к эстетическому шоку.
Современная живопись - яркая и интересная эпоха мирового искусства. Мы становимся свидетелями развития искусства данного периода, а возможно и сами участвуем в нем.


Новости Арт Студии


  • Январь 2017г.  Выставка заслуженного художника Колотилова, в январе 2017г в Сарове.   подробнее...
  • Декабрь 2016г.  Выставка заслуженного художника Колотилова, в декабре 2016г в Москве, Ценнтральный дом художника (ЦДХ).   подробнее...
  • Октябрь 2016г.  Выставка заслуженного художника Колотилова, в октябре 2016г в г. Пушкино, московская область в галерее Арт-Ликор. Выставка приурочена к 70-ти летию Колотилова А.А.   подробнее...
  • Октябрь 2016г.  Выставка заслуженного художника Колотилова, в октябре 2016г в г. Ивантеевка, московская область. Выставка посвящена памяти учителя.   подробнее...
  • Январь 2015г.  Выставка заслуженного художника Колотилова, в январе 2015г в г. Саров, московская область.   подробнее...
  • Октябрь 2015г.  Выставка заслуженного художника Колотилова, в октябре 2015г в Мураново, московская область.   подробнее...
  • Апрель 2015г.  Выставка заслуженного художника Колотилова, в апреле 2015г в г. Сергиев Посад, московская область. Выставка посвящена художнику Колотилову и его ученикам.   подробнее...
  • Декабрь 2014г.  Выставка заслуженного художника Колотилова, в декабре 2014г в Ивантеевке, московская область.   подробнее...
  • октябрь-ноябрь 2014г.  Выставка художника Колотилова, октябрь-ноябрь 2014г в Ростове Великом.   подробнее...
  • 04/10/2014  Выставка Александра Афанасьевича Колотилова, 04 октября 2014г в галерее Арт-Ликор.   подробнее...
  • 20/09/2014  Выставка Александра Афанасьевича Колотилова, 20 сентября 2014г в музее Мураново.   подробнее...
  • 15/07/2014  Выставка Колотилова А.А. в Храме Христа Спасителя. Начало 15 июля 2014г.   подробнее...